m pokora

M Pokora pour moi aussi

Et bin je vais pas faire contraire à vous lol , de toute facon mon avis est fixe donc c'est sur et certain il y as pas photo je le dit , je le crie même lol : M. Pokora

M Pokora

POKORA

m pokora pour moi

à quand le nouveau duel ? Je crois que là la majorité est pour mpokora

Le forum déclare vainqueur M. Pokora par 7 voix contre aucune pour K-Maro.


Le trophée de ce duel est donc remis à M. Pokora sous les applaudissements de la foule !

trente-septième duel de stars


- Véronique Genest



Présentation de Véronique Genest
Véronique Genest naît le 26 juin 1957
Nom réel : Combouilhaud

Elle démarre sa carrière cinématographique dans les années 1980. Son premier film, elle le tournera en 1980, dans "La banquière" de Francis Girod.
On la retrouvera en 1990 dans "On peut toujours rêver" de Pierre Richard, et dans "Droit dans le mur" du même réalisateur.
Elle en tournera d'autres mais le cinéma ne fait plus appel à elle depuis 1997.
À la télévision, elle se fait remarquer pour son rôle de Julie Lescaut, le fameux commissaire. L'expérience dure pour elle depuis 1992.
Elle partage d'ailleurs l'affiche avec Mouss Diouf, le récent fermier.
Elle est aujourd'hui une heureuse maman, et une femme comblée.


ou

- Corinne Touzet



Présentation de Corinne Touzet
Corinne Touzet
Née le 21/12/1959
Ville : Orthez
Pays : France

Corinne Touzet est une actrice, réalisatrice et productrice française née le 21 décembre 1959 à Orthez. Elle est originaire des Antilles. Elle joue dans Une femme d'honneur sur TF1. Elle commence le cinéma vers 1980, dans des films où elle n'a pas froid aux yeux, elle n'hésite pas à montrer ses seins à l'écran. Il a quelques années, elle posait encore presque nue.

En 1981, Elle tourne dans son premier téléfilm "Marianne, une étoile pour Napoléon".

En 1987, Elle joue dans le film de Roger Hanin "La Rumba" ou elle interprète son premier grand rôle au cinéma.

En 1997, Elle remporte le sept d'or de la meilleur comédienne de série pour "Une femme d'honneur".

En 2000, Elle fonde "Corilan" sa société de production.

En 2005, Corinne produit son cinquième téléfilm "L'enfant de personne" réalisé par Michaël Perrotta, elle y interprête une femme amnésique. En juin de cette même année, Corinne Touzet est présente au Festival de télévision de Monte-Carlo pour une femme d'honneur.

Elle est divorcée et mère d'une fille née en 1994.

v genest

les deux

Corine

Véronique Genest

Corinne Touzet

Le forum déclare vainqueur Corinne Touzet par 3 voix contre 2 pour Véronique Genest.


Le trophée de ce duel est donc remis à Corinne Touzet sous les applaudissements de la foule !

trente-huitième duel de stars


- Jonatan Cerrada



Présentation de Jonatan Cerrada
Jonatan Cerrada est né à Liège en Belgique de parents d’origine espagnole. A l’âge de 8 ans, il intègre les chœurs de l’Opéra royal de Wallonie. Après de nombreux concours de chant, il participe en 1997 à l’émission belge révélatrice de talents, « Pour la gloire ». Repéré par des organisateurs de concerts, il assurera ensuite la première partie des concerts de Sttellla et des Frères Talloche.

Jonatan a poursuivi ses études à l’Academy Grétry. L’occasion de s’améliorer en chant, en théâtre mais aussi en danse. Et c’est en 2003 qu’il participe au casting de l’émission « A la recherche de la nouvelle star ». Il sera retenu. Pendant plusieurs semaines, Jonatan s’est distingué parmi les 10 candidats en lice.

Le public le désigne alors grand vainqueur de la première édition. La réaction des maisons de disques ne se fait pas attendre. Le premier single de Jonatan « Je voulais te dire que je t’attends » ( reprise de Michel Jonasz) remporte un grand succès ainsi que son premier album « Siempre 23 ».


ou

- Jérémy Chatelain



Présentation de Jérémy Chatelain
Né le 19 octobre 1984 à Créteil, il étudie au conservatoire de musique : il veut jouer de la batterie mais c’est au piano que Jérem s’exerce. Puis, il se découvre des talents d’auteur, compositeur interprète.
En 6ème, il s’initie au théâtre, il sait déjà que c’est dans cette voix qu’il fera son métier.
Il passe son bac de français avec brio mais il se fiche des études.
Encouragé par ses parents, il participe au concours de la star academy, et rentre dans le château en septembre 2002.
Au printemps 2003, il enchaîne avec la tournée pendant quatre mois. En même temps, il enregistre son album dont il a écrit et composé toutes les chansons .
Son premier single » se vend à 150 000, et entre dans le top ten des ventes de singles.
Hiver 2003, il fait la première partie des L5.
On attend la sortie de son album, fin octobre 2004.

Jonatan Cerrada

jeremy chatelain

Jonatan Cerrada

Jérémy Chatelain

JONATHAN CERRADA

5 votes c'est pas assez, il faudrait contacter Nathalie pour qu'elle vote et on se dire ainsi qu'on progresse d'un vote.

J'ai envoyé un mp a marie et nathalie

je vote jeremy chatelain (petit jerem)

JONATHAN CERRADA

Jonathan CERRADA

Ouais !!!!!!!!!!!!

Dans quelques jours, un nouveau duel viendra...

Bravo à lui, vivement le prochain duel

Vivement le prochain duel.

trente-neuvième duel de stars


- Christina Aguilera



Présentation de Christina Aguilera
Christina Maria Aguilera de son vrai nom est née d'un père officier et d'une mère pianiste et violoniste. Christina a toujours voulu être chanteuse et c'est à l'âge de huit ans qu'elle débute dans le monde de la musique en chantant à l'émission de télévision Star Search. Entre temps, elle multiplie les apparitions dans les spectacles scolaires et communautaires. À l'âge de dix ans, elle chante l'hymne national pour les Steelers et les Penguins de Pittsburgh et à l'âge de douze ans, elle fait son entrée dans le New Mickey Mouse Club avec plusieurs autres vedettes telles que Britney Spears, Justin Timberlake, J.C. Chasez et Keri Russell.

Après deux ans avec le groupe, elle voyage outre-mer pour enrichir son talent de chanteuse. Elle part en direction du Japon et y enregistre un duo avec le populaire chanteur Keizo Nakanishi : All I Wanna Do. De retour aux États-Unis, elle participe à une audition pour devenir la chanteuse de la chanson thème du film d'animation Mulan (Disney). Christina enregistre alors une démo qu'elle envoie directement à la société. Presque le lendemain, Disney prend contact avec la future star pour lui annoncer qu'elle chantera la pièce Reflection. La même semaine, la compagnie RCA signe un contrat avec la chanteuse et lui fait enregistrer l'album qui sera vendu à plus de 16 millions d'exemplaires à travers le monde; Christina Aguilera (album).

En 1999, la chanson Genie In A Bottle fait un malheur et Christina monte au sommet des palmarès. Viennent ensuite les succès suivants: What A Girl Wants, I Turn To You, Come On Over (All I Want Is You), Nobody Wants To Be Lonely (un duo avec Ricky Martin) et Lady Marmalade (avec Pink, Mya et Lil' Kim) tirée de la bande originale du film Moulin Rouge !. Après un album pour le temps des fêtes, un album en espagnol, un album comprenant des pièces enregistrées alors qu'elle était encore une adolescente, une tonne d'apparitions dans des shows et un tas de prix, Christina nous surprend encore.

Son deuxième principal album Stripped montre davantage la personnalité de la chanteuse, ainsi que ses nouveaux talents en tant qu'auteur. Le premier simple, Dirrty, avec le rappeur Redman, la remet au sommet des palmarès malgré un vidéoclip très controversé. Beautiful, le second extrait a autant de succès et lui permet même de gagner un troisième Grammy Award. Le troisième, Fighter, nous montre un tout nouveau genre ainsi qu'un vidéoclip très original. Christina sort ensuite, vers la fin de l'été 2003, son quatrième simple, Can't Hold Us Down, avec la rappeuse Lil' Kim. Le cinquième extrait, intitulé The Voice Within, est vraiment une perle rare. Après avoir terminé sa tournée mondiale, Christina entreprend, durant l'été 2004, une tournée nord-américaine. Mais des problèmes de santé l'ont forcée à annuler sa liste de concerts. De nouveau en forme, Christina retourne en studio et enregistre deux nouvelles collaborations : Car Wash avec Missy Elliott (pour le film d'animation Shark Tale) et Tilt Ya Head Back avec le rappeur Nelly. Les deux chansons sont très bien accueillies durant la fin de l'année 2004 et remportent beaucoup de succès. Mais Christina Aguilera n'arrête pas pour autant de travailler sa musique. Elle se tourne provisoirement vers un style plus jazzy et blues. De ce fait, elle enregistre une reprise de A Song For You sur l'album Possibilities du pianiste Herbie Hancock. Courant 2005-2006, elle collabore avec l'un des plus grands noms de la chanson Andrea Bocelli, sur le titre "Somos Novios".


Le 19 novembre 2005, elle s'est mariée avec Jordan Bratman avec qui elle s'était fiancée le 10 février. Le mariage s'est déroulé dans un vignoble californien de Napa Valley au coucher du soleil après deux jours de cérémonie à thème. La veille, la fête était sous le thème du Japon, pays dans lequel Christina a vécu plus jeune. Sa robe de mariée était signée Christian Lacroix.

Le troisième album de la chanteuse, nommé Back To Basics est sorti le 15 août 2006. L'album est fortement influencé par les années 20-30-40. C'est un double disque comprenant 22 pistes (2 introductions, 1 interlude et 19 chansons). Le premier single Ain't No Other Man tourne déjà en radio. Dès la première semaine de sa sortie, Back To Basics se classe à la 1ère position au Billboard 200 avec 346 000 exemplaires vendus au USA, alors que son dernier album Stripped s'était écoulé à 330 000 exemplaires pour la première semaine. Dans le monde entier, 615 000 albums se sont vendus.

Le 20 janvier 2007 à Cannes, lors des NRJ Music Awards, l'artiste gagne 2 prix (artiste féminine internationale et album international). La chanteuse a aussi fait une interview exclusive pour le magazine Sept à Huit sur TF1 le lendemain.

Christina est également nominée 2 fois aux prochains Grammy Awards, le 11 février.


ou

- Nelly Furtado



Présentation de Nelly Furtado
Nelly Kim Furtado, est née le 6 décembre 1978 à Victoria (capitale de la Colombie Britannique au Canada) de parents portugais originaires des Açores (de l'île de São Miguel plus précisement). Ses parents l'ont appelée "Nelly" à cause de la championne de gymnastique russe Nellie Kim qui a gagné 5 médailles d'or (3 en 1976 et 2 en 1980) et 1 d'argent (en 1976) aux Jeux Olympiques.

Elle a appris à jouer du trombone, de la guitare et du ukulélé à l'âge de neuf ans et du synthétiseur à 11 ans. Passionnée par la musique dès son plus jeune âge, elle sait dès l'âge de 4 ans qu'elle veut devenir chanteuse. Nelly chantait avec sa mère dans une chorale, surtout lors de la fête nationale du Portugal. Elle a révélé d'ailleurs dans une entrevue au journal Expresso que, bien qu'elle ait le passeport canadien et portugais, elle se sentait plus portugaise par ses racines. Elle parle couramment portugais, anglais, hindi et espagnol.

Dès l'adolescense elle commence à écrire des chansons et faisait parti d'une fanfare portugaise. Durant cette période, elle écoutait du R&B, du hip hop, de l'alternative rock, de l'alternative hip hop, trip hop, du fado, de la bossa nova, de la musique indienne et de la variété. Les artistes que Nelly aimait (et qui l'ont influencé) sont Jeff Buckley, Caetano Veloso, Amalia Rodrigues, Nusrat Fateh Ali Khan, Cornershop, Mariah Carey, TLC, Mary J. Blige, Digable Planets, De La Soul, Radiohead, Oasis, The Smashing Pumpkins, The Verve, U2, et Beck.

Elle a remercié ses parents de lui avoir appris le travail et l'éthique. En effet, elle a passé huit étés à travailler comme une femme de chambre avec sa mère, qui était gouvernante. Elle a déclaré que venant de ce contexte de prolétariat a aussi formé son identité d'une façon positive.

Pendant une visite à Toronto, durant l'été , elle a rencontré Tallis Newkirk, membre de groupe de hip hop nommé "Plains of Fascination" et a contribué à leur album de 1996 Join the Ranks sur le titre Waitin' 4 The Streets. Après l'achèvement des études au Mount Douglas Secondary School en 1996, elle part pour Toronto où elle a finalement formé le duo/groupe Nelstar en 1997 avec Newkirk. L'expérience l'a ramenée à ses influences et lui a permis d'être plus à l'aise avec l'écriture de ses propres mélodies et rimes. Bien que, Like, une des chansons de Nelstar, ait reçu une subvention de VideoFACT pour couvrir pour la production d'un clip, Nelly a estimé que le duo ne représentait pas sa personnalité et ne lui permettait pas de montrer ses compétences vocales. Elle a donc quitté le groupe et était dans l'idée de rentrer à Victoria.

Avant de partir elle décide de passer dans un concours (assez célèbre à l'époque), le Honey Jam qui se déroule au Lee's Palace, un nightclub. Impressionné par sa prestation, le chanteur Gerald Eaton (alias Jarvis Church) du groupe The Philosopher Kings lui propose un collaboration. Cela aboutira à une demo avec la participation d'un autre membre des The Philosopher Kings, Brian West. Mais elle est parti pour parcourir l'Europe et voulait aller à l'université pour suivre des cours d'écriture. Finalement, elle revient travailler avec eux et signe un contrat en 1999 avec DreamWorks Records.

Furtado a continué à collaborer avec Eaton et West, qui ont co-produit son album, Whoa, Nelly! , sorti en octobre 2000. Le succès est venu grâce aux singles I'm Like A Bird, Turn Off The Light, and ...On The Radio (Remember The Days). L'album a été nominé 4 fois aux Grammy Awards en 2002. Mais elle n'a reçu que le prix de meilleure performance vocale pop féminine (Best Female Pop Vocal Performance) pour I'm Like A Bird, son premier single. En outre, Nelly a reçu une bonne critique pour son mélange innovateur des genres divers et des sons différents. Ensuite elle a fait une tournée nommée Burn in the Spotlight et a également celle de Moby, Area:One.

Le second opus, Folklore, est sorti en novembre 2003. Le titre vient de l'immigration de ses parents au Canada. Elle dit: "Quand je regarde mes vieux albums photos, je vois les images de leur maison toute neuve, leur nouvelle voiture, leurs premières expériences allant aux endroits typiquement américain comme Kmart (grande surface). Quand vous l'avez dans votre sang, vous n'en faite jamais vraiment partie- cela devient votre folklore personnel propre." L'album a aussi montré des sons divers, mais avec une approche plus rock, une approche acoustique. Comme elle s'est concentrée plus sur l'écriture, la BBC a estimé qu'il avait deux fois plus d'originalité que dans son premier opus. Furtado a attribué la maturité de l'album au fait qu'elle était enceinte pendant la plupart de son enregistrement.

Son titre Força (qui veut dire courage et force en portugais) qui est sur Folklore est utilisé pour le Championnat d'Europe de football en 2004 qui s'est déroulé au Portugal, à Lisbonne. Elle l'a chanté lors de la finale. Cependant DreamWorks Records est vendu à Universal Music lors de la sortie de l'album et c'est pourquoi il n'y a pas eu beaucoup de promo. En 2005, elle est prise par Geffen Records car DreamWorks Records ferme définitivement.

Nelly devait être à l'affiche prochainement dans un film indépendant sur la guerre en Irak. Le long métrage s'intitule Nobody's Hero. Mais elle préparait Loose en même temps que le tournage. Elle avait aussi essayé de faire un film en hindi mais cela ne s'est pas fait.

Nelly a gagné le prix de la révélation internationale aux NRJ Music Awards , à Cannes le 20 janvier 2007 où elle été présente pour une performance live de Promiscuous.

Christina Aguilera

christina aguilera

Nelly Furtado

Nelly Furtado

Christina Aguilera

J'ai demandé à Carole et Nath de pouvoir voter un peu sur ce topic

NELLY FURTADO

voili-voilà je suis là
je vote nelly furtado

christina

Le match nul entre Christina Aguilera et Nely Furtado avec 4 voix pour chacune en trente-neuvième duel est prononcé et aucune ne gagnera la coupe et chacune d'elle devra se représenter face à une autre personne ultérieurement.

Ce week-end, le 40e duel !!!!

quarantième duel de stars


- Cali



Présentation de Cali
Bruno Caliciuri est né en juin 1968 à Perpignan. Sa famille est installée à Vernet-les-Bains dans les Pyrénées Orientales. Fan de rock (The Clash, Simple Minds…) dès l’adolescence mais également de rugby (il y a joué plus de quinze ans et rêvait d’intégrer l’USAP, le prestigieux club de Perpignan), il décide en 1984, suite à un concert mémorable de U2, de laisser tomber le sport afin de se consacrer totalement à la musique.

Opiniâtre, Cali apprend tout seul la guitare, joue avec différents musiciens, se produit dans les bals de sa région pour gagner sa vieen interprétant des reprises de groupes anglo-saxons comme Radiohead ou Eels mais aussi de chanteurs français comme Frehel ou Mouloudji. Parmi les nombreuses formations rencontrées, Indy est la première en 1994 avec laquelle les choses prennent une tournure sérieuse avec l’auto-production de deux albums et plus de 200 concerts. Cette expérience musicale et humaine débouche sur un nouveau groupe de rock indépendant, Tom Scarlett, au sein duquel Bruno Caliciuri rencontre Hughes Baretge qui deviendra son guitariste attitré. Cinq ans, un album auto-produit et 300 concerts plus tard, le Catalan décide de jeter l’éponge et de faire le point.

A l’issue de cette remise en question, Bruno Caliciuri transforme son nom en Cali, obtient une résidence d’artiste au Mediator (la mythique salle de concerts de Perpignan) et là, rode ses nouvelles chansons écrites en solitaire, en compagnie du fidèle Hughes Baretge (toujours à la guitare) et de Aude Massat à l’alto et Julien Lebart aux claviers, deux anciens élèves du Conservatoire.

Cali recommence alors le parcours de tout artiste débutant, alternant concerts dans les cafés ou dans de petites salles et premières parties d’artistes comme Bénabar ou Brigitte Fontaine. La force de ses nouvelles chansons et de ses concerts font qu’au niveau local, le bouche à oreille fonctionne : les dates s’enchaînent et Cali joue enjuillet 2002 aux Francofolies de La Rochelle, date qui va marquer un tournant dans sa carrière. Ce soir-là, sa prestation décoiffante séduit la maison de disques Labels qui craque sur son talent de mélodiste et sa spontanéité et lui offre un contrat discographique.


Amour parfait

La production de son premier album est confiée à Daniel Presley, producteur américain déjà responsable du son de Venus, Dionysos, The Breeders …et c’est en Angleterre aux studios Parkgate que l’enregistrement se déroule. Pour Cali, c’est un signe car c’est dans ces mêmes studios que The Waterboys, un de ses groupes fétiches, ont conçu leur chef d’oeuvre This Is The Sea. A l’arrivée, treize morceaux qui ne choisissent pas entre le rock et la chanson, rappelant souvent ceux du premier album de Miossec. L’ironie et la tendresse jouent à cache-cache dans les textes réalistes, parfois vachards du Catalan, (toujours plus dur avec lui-même qu’avec les autres) et le décalage original entre ses histoires d’amour ratées et ses mélodies efficaces va séduire au-delà de toutes ses espérances.

L’album intitulé "L'amour parfait" sort le 19 août 2003 et la critique et le public n’y résistent pas longtemps: les radios adoptent très vite "C’est quand le bonheur?", transformant cette chanson en un hymne fédérateur pour beaucoup de trentenaires écorchés et désillusionnés qui voient en Cali un des leurs. Son groupe s’étoffe avec l’arrivée de Patrick Felicès à la basse et de Benjamin Vairon à la batterie et Cali fait de chaque concert une rencontre fusionnelle avec le public que ce soit dans une petite salle ou au Festival des Inrockuptibles en novembre 2003. C’est cette générosité scénique et la volonté de convaincre par ce media-là plus que par toute autre astuce marketing qui l’amène en avril 2004 à jouer au Printemps de Bourges sur la même scène que M et Bénabar, frayant ainsi sans complexes avec deux poids lourds de la "nouvelle chanson française".

Quelques mois avant, Cali est nominé dans la catégorie Artiste Révélation de l’Année aux Victoires de la Musique et même s’il ne repart pas avec le trophée, son passage dans l’émission ne laisse personne indifférent. Il reçoit quelques semaines plus tard le prix Vincent Scotto décerné par la Sacem pour sa chanson "C’est quand le bonheur".

Après un printemps très chargé, l’été le voit enflammer non seulement les scènes des plus gros festivals (Solidays, les Francofolies à nouveau, Les Méditerranéennes ou Les Vieilles Charrues où il joue pour la première fois devant 60.000 personnes) mais aussi le Stade de France quand l’USAP joue la finale du championnat de rugby. A la fin du mois d’août 2004, presque un an jour pour jour après la sortie de L’Amour Parfait, sa maison de disques annonce le chiffre de 100.000 exemplaires vendus.

Après une petite pause bien méritée en famille dans ses Pyrénées natales, Cali publie à l’automne "Plein De Vie", un DVD enregistré le 26 mai 2004 au Bataclan qui témoigne fidèlement de l’intensité de ses concerts. Infatigable, le Catalan reprend la route jusqu’à la fin de l’année afin de poursuivre son histoire d’amour avec ce public qu’il a cherché sans relâche depuis vingt ans.

En novembre, le chanteur reçoit le Prix Constantin qui récompense en France, les nouveaux artistes. "L'Amour parfait" a réussi à s'écouler à plus de 400.000 exemplaires. Le 28 janvier 2005, Cali se produit à l'Olympia à Paris. Le musicien se remet à l'écriture d'un nouvel album.


2005 : "Menteur"

Très attendu, le nouvel opus sort en octobre 2005 et s'intitule "Menteur". Enregistré au studio Grouse Lodge à côté de Dublin puis au mas d’En Llinas à Castelnou en Catalogne française, ce disque se veut éclectique mais reste cohérent grâce à l'inspiration du chanteur. Les textes sont parfois crus, souvent percutants. Ils abordent souvent le thème du désespoir amoureux ("Je te souhaite à mon pire ennemi"ou "Qui se soucie de moi ?", premier simple extrait de l'album), de l'amour en tout cas ("Roberta"). "Menteur" est aussi un album de rencontres : Matthieu Chédid qui joue de la guitare sur plusieurs morceaux, le bassiste Damien Lefèvre du groupe Luke, Daniel Darc pour un duo "Pauvre garçon", et le musicien irlandais Steve Wickham du groupe The Waterboys qui vient apporter une touche gaélique avec son violon et sa mandoline.

Cali présente ses nouvelles chansons du 16 au 18 novembre à Bruxelles à l'Orangerie puis à Paris à l'Olympia du 21 au 23 du même mois.

Les semaines se succèdent et sont largement remplies : tournages de clips, participations à des spectacles au profit de "Clowns sans Frontières" ou du Téléthon, duos avec d'autres chanteurs (Arno, notamment). Cali enregistre la chanson "Je reviens te chercher" pour la bande originale du film "Fauteuils d'orchestre" de Danièle Thompson.

Le 14 mars 2006 sort, aux éditions du Bord de l'Eau, le livre "Cali Miossec, rencontre au fil de l'autre", une série d'entretiens réalisés par Grégoire Laville et Yves Colin qui illustrent les quelques différences et les innombrables points communs des deux chanteurs français au "désespoir joyeux", selon la définition de Miossec. Toutes ces occupations n'empêchent pas le Perpignanais de continuer ses virées à travers la France. Son agenda est rempli jusqu'au septembre 2006, ses concerts dans les villes de l'Hexagone succédant à ses passages toujours très appréciés par les festivals de l'été.

Autre expérience pour le chanteur, cinématographique, cette fois : Cali joue dans "Magique!" aux côtés des comédiens Marie Gillain et de Gad Elmaleh. Le tournage de ce film musical, pour lequel il a composé de nombreuses chansons, a lieu durant l'été 2006.


ou

- Philippe Katerine



Présentation de Philippe Katerine
Philippe Katerine est né le 8 décembre 1968 et est originaire de Chantonnay en Vendée, près de Nantes. A l'adolescence, il a monté des groupes sous influences anglo-saxonnes avec des amis, ne prenant jamais ça vraiment au sérieux. Un jour, il a acheté un magnétophone quatre pistes et ce fût pour lui une sorte de déclic. Parallèlement à sa vie professionnelle, il a commencé de composer ses chansons dans sa chambre, jusqu'au jour où ses proches l'ont poussé à aller plus loin. Katerine, est devenu projectionniste de cinéma rural itinérant, présentateur du journal à la radio locale de Chantonnay, employé à l'abattoir de Saint-Fulgent, chez Citroën et même professeur de gymnastique dans un lycée agricole. En effet, il était très sportif et dans sa jeunesse, il est allé très haut dans les compétitions de basket-ball. Son équipe était très soudée et Katerine avoue aujourd'hui regretter la complicité qu'il entretenait avec ses coéquipiers.

Katerine a alors beaucoup évolué dans la région Nantaise et, en novembre 1991, il a sorti son premier album : " Les mariages chinois " qui sera suivi, un an plus tard d'une deuxième édition nommée " Les mariages chinois et la relecture", contenant un titre en plus. On pourrait croire que ces disques auraient apporté une sorte de satisfaction à Katerine, mais bien au contraire, leurs parutions n'ont fait qu'accroître le malaise de Philippe. En effet, à ce moment de sa vie, Katerine doute de lui, de sa musique. Il résume sa vie en " 23 ans d'échec " et dit franchement : " Je suis loin de vivre la vie dont je rêvais ". Mais alors me direz vous, pourquoi a-t-il continué ?

Tout simplement car la musique est une drogue et que lorsqu'on y goûte, il est difficile de s'en détacher. Il a donc continué à composer, rêvant sans doute d'une vie meilleure et, en 1994, il nous a livré " L'éducation anglaise ". Peut-être encore sous le choc de son interprétation vocale qu'il avait jugé d'échec sur son premier album, Katerine s'était mit volontairement en retrait faisant chanter sa soeur et sa compagne à sa place. " A ce moment là " disait-il, " ma voix ne me plaisait pas du tout et la réécouter m'était pénible ". Katerine commence à faire du bruit et l'on parle de plus en plus de lui, bien qu'il reste en marge de la musique commerciale. En 1995, Katerine s'est mis à travailler sur son troisième album. En un an, il a beaucoup évolué et mûri et pour ce disque, il s'est senti prêt à quitter sa chambre et à ne plus s'enfermer seul pour composer. Il s'est donc entouré de musiciens dont certains, comme Anthony Ka faisaient déjà partie des albums précédents. L'album est donc plus orchestré et Katerine s'est décidé à chanter lui-même ses chansons. Il dit qu'il trouvait ces chansons trop personnelles pour les abandonner à d'autres. L'album nommé "Mes mauvaises fréquentations" est sorti en 1996. La présence de nouveaux instruments et de nouvelles voix (Rachel Fandi, Valérie Leulliot) lui ont donné une fraîcheur qui nous ont fait découvrir un Katerine bien plus ouvert. Ce disque a rencontré un bon accueil de la part des critiques et du public. Katerine a alors enchaîné des tournées qui lui ont donné confiance. En 1997, Katerine a composé avec Simon Mary (qui était déja un des musiciens pour "Mes mauvaises fréquentations") un album pour deux chanteuses Anglaises, les soeurs winchester. Il a aussi participé à un disque nommé "Morceaux choisis". C'est lors de l'élaboration de ce disque que Philippe a rencontré les Recyclers.

Mais, Katerine a jugé que tout ces albums ne reflétaient pas son âme et la complexité de son esprit... Alors, à partir de là, il s'est enfermé et a travaillé pour composer "L'homme à trois mains". Il a décidé d'enregistrer ce disque seul dans son appartement parisien, se retrouvant un peu dans la même situation que lors de la composition de ses deux premiers albums. Il en a découlé un album très personnel. Mais ce n'a pas été assez pour Katerine qui ne pouvait plus s'arrêter d'écrire. Il a enregistré un autre album en parallèle "Les Créatures", accompagné par "The Recyclers". Ces deux cd sont sortis ensemble en double album. Et là, la pochette a lancé le ton ! Cela a été une mise à nu pour Katerine qui s'est exposé de plus en plus. On l'a retrouvé à la télé, à la radio. Une cassette vidéo gratuite a étée distribué pour tout achat de l'un de ses cd, puis un vinyle de remix a été édité. Bref, Katerine s'est en quelque sorte offert aux médias. On aurait pu croire que Katerine avait enfin vaincu les démons qui le rongeaient depuis son adolescence, mais non ! Katerine doute encore et déclare : " En réalité, je ne trouve mon bonheur nulle part. Je me sens assez mal partout ".

Toujours en quête de rencontres et d'expériences musicales, Katerine a composé (fin 1999), un album pour son actrice préférée, Anna Karina nommé : "Une histoire d'amour". Après une tournée triomphale avec elle, il a joué dans "Nom de code: Sacha" un court-métrage de Thierry Jousse en compagnie de la sublime Margot Abascal. La bande originale de ce film est sorti sur le label rectangle. Puis, il a écrit les musiques de l'album "Azul" de sa compagne, Helena.


En Janvier 2002, Philippe est retourné en studio avec The recyclers pour l'enregistrement d'un nouvel album nommé "8ème ciel" qui est sorti au début du mois de Novembre 2002. Il en a donné quelques extraits en concert à L'Olympia le 11 Novembre. En même temps, Katerine a aussi écrit la musique du film "Un homme, et un vrai" des frères Larrieux. Après avoir donné une trentaine de concert pour sa tournée 2003, Katerine se lance dans une nouvelle aventure, la réalisation, avec un court métrage : "1 km à pied", et un long métrage, "Peau de cochon" qui peine au départ à trouver un distributeur. Entre-temps, le troisième disque d'Helena, co-écrit avec Katerine sort chez Tricatel. Le disque rencontre un bon accueil et Helena fait quelques dates, essentiellement Parisienne.

2005 est une année riche pour Katerine : Le film Peau de cochon est distribué en salle par Malavida Films au mois d'avril, et surtout, le 7ème Album de Katerine est en préparation. Ce nouvel opus, nommé "Robots après tout" marque un nouveau virage pour Philippe, qui à troqué ses Recyclers contre une Groove Box est s'est lancé dans la "chanson electro". Un pari audacieux qui ne manquera pas de faire débat...

Cali

Je ne les connais pas. Au hasard je dirai Cali

katerine